GRACE的珍貴角落

 


當牧場牛仔遇上文藝女孩，不同背景，生活興趣迥然不同的兩個人，可能廝守終生嗎？(圖片提供/福斯)

 《老爸一直都在》敘述牧師老爸和兒子如何解開相處的鴻溝。(圖片提供/金馬影展執行委員會)

金馬奇幻影展專題

◎徐硯美

脆弱與堅強從來不是二元對立，而是一體兩面。對立的，是「反脆弱」與「反堅強」。脆弱本身就帶有強大的力量，堅強也是，是上帝賦予我們的禮物，它讓我們知道應該要「休息」，應該要「倚靠」，應該要「仰望」。然而，一旦我們想用任何外力消除它、取代它，就會產生反作用的暴力。

這樣的「暴力」是從恐懼而生，並帶來更大的恐懼，而恐懼的核心，來自於否認，即「我不承認我是脆弱的」、「我不要我自己是脆弱的」。然而，如果我們用一個更高的眼光，澄清的看見自己並且接納本相，便能解除恐懼，不再對自己暴力也不再對人暴力。如此，我們才能自在的處於脆弱與堅強之間，而非被社會期待的形象所宥限。這個過程是非常困難的，因為社會與體制總告訴我們：「脆弱，不適合生存」。這是謊言，為了這個謊言，我們已經不僅傷了自己的心，更傷了許多「傷心人」的心。

輕黑色幽默療癒系故事
《老爸一直都在》是2015年金馬奇幻影展的參展片之一，奇幻影展是屬於金馬影展四大部分中的「國際影展」，源自1980年開始的「金馬國際觀摩展」將楚浮、柏格曼、亞倫‧雷奈等電影大師之作品介紹給台灣觀眾，開拓了台灣的電影眼界。而奇幻影展更是在國際影展中，以挑選「超現實」、「奇幻」、「前衛」的類型電影著稱的影展。

《老爸一直都在》即是匈牙利女導演薇拉桑珀芮茲的處女作。故事敘述一位一本正經的牧師，平時除了忙於教會禮拜，還需要擔任婚姻諮商以及關心中途之家收容吸毒少女、指導教會孩童演出聖誕劇等等。然而，他卻因心臟病發驟逝，離世之後，靈魂停留在他的兒子身邊，久久不願離去，僅有他的兒子能夠看見他。

這位牧師老爸在生前忙於牧會，鮮少與兒子交流，電影開頭，竟是從精神科病院那裏接回兒子。回到家中，老爸不僅無視兒子茹素（與信仰無關，純粹身體因素無法吃肉）的飲食習慣，強迫他吃肉，且強迫守規矩開車的兒子超車，來證明自己是擁有對生活的不屈服。

當兒子主動想要與老爸溝通時，老爸僅用簡短生澀的語言回覆，不然就是直接引聖經經文給兒子聽。最後，為了讓他的兒子學會堅強生活，竟未經他兒子同意，為他報名長期的宣教志工團。

可是，在老爸離世之後，靈魂變得木訥，緊緊地跟在兒子的身邊，有趣的是，兒子為瞭解老爸為何滯留人間不離開，開始嘗試各種方式跟老爸溝通。最後，他發現原來老爸真正在乎的並不是那些「教會事務」，而是很生活的，例如：他想知道兩隻兇猛的動物關在一起誰會打贏、他的兒子去舞會跟誰跳舞？而兒子也在過程中，接下了老爸生前負責的教會事工，並帶著更大的熱情，更有溫度，更加投入。

一天清晨，老爸沒有告別便離開了兒子，電影並未交代老爸最終「魂」歸何處，但是，父子的關係，卻是在「生死相隔」之間「重修舊好」。值得我們深思的是「陪伴」的力量，其實是勝過言語、教導、餽贈，但我們總是耐不下性子，說穿了，我們可以慷慨的給予物質，卻害怕付出時間，因為一但要進入「陪伴」，代表的就不是給予生命的「部分」，而是「全部」。

 

別急著把人從泥淖拉出

電影開始並未交代兒子為什麼住進精神病院，愛面子的老爸對所有人都說他去「露營」了。但是，隨著故事向後推展，才會知道兒子根本沒有罹患任何病症，他只是叛逆。由於老爸自小對他嚴加管教，甚至挑釁他：「如果你敢在公眾面前小便，我就給你錢！」這句玩笑話，讓兒子一直記到成年，最後，在神學院畢業典禮的當天，兒子當眾執行了這件事，藉此對父親控訴，卻被送進精神病院。

老爸一直以為兒子的寡歡與寡言是掉進憂鬱的泥淖中，但是，真正掉進泥淖的，是老爸。他不僅僅陷入一個「自以為義」的框架裡面，更讓這個框架綁架了自己的生活。他的妻子、妹妹乃至一起工作的其他牧師，其實各自有生命的軟弱與問題，但是，這些問題在他生前似乎是視而不見的，因為這個框架讓他以為自己很「堅強、沒有問題」，而其他人之所以會掉到泥淖之中，都是因為太過軟弱。

這是給基督徒一個很大的提醒，往往我們以為自己「站立得穩」，有能力將他人從泥淖中拉出，但是，卻沒有真正檢視自己的生命景況。更重要的是，即便對方是在泥淖之中，真正要讓人從泥淖走出的不是一雙指責的手，告訴人他是軟弱的，而是一雙陪伴、攙扶的手，讓人自己醒悟過來，長出「願意」與「改變」的肌肉，自己從泥淖中爬起來。

坦承軟弱才能使人堅強

在電影中兒子如何從老爸「嚴教」的陰影中走出？答案是─看見老爸軟弱的一面。往往當輔導者樹立起一個神聖且難以觸及的形象時，對尋求協助的人不但沒有幫助，反而在人的心中徒增許多挫折感。

在《聖經》羅馬書中，保羅提到基督徒的生活榜樣其中一條即是：「與喜樂的人要同樂；與哀哭的人要同哭。」然而，許多基督徒面對「同樂」是容易且願意的，但是，要面對「同哭」卻有許多抗拒。其實，試著想想我們自己軟弱的時候吧！想想那些我們需要幫助的日子，身邊的人是如何陪我們走過一段路，哪怕是我們獨自面對，但是，上帝仍與我們同在，祂說祂的「杖」與「杆」都安慰我們。

既然，我們也有軟弱，何必要「反脆弱」呢？當我們能夠坦承軟弱的時刻，往往反而能夠打開傷心人的心，與之同哭，讓人更容易接納自我，了解無論脆弱還是堅強，都是上帝在我們裡面擺下的禮物，只要我們善待，都能夠在我們裡面產生出力量，讓我們的生命往更好的方向成長。

特別提醒：本片並不恐怖，反而幽默感人，但因有一幕露點演出，還是兒童不宜。

影展上映時間：4月11、17、19日

2015金馬奇幻影展
時間：4月10日至4月19日
地點：台北新光影城
詳情：片單與購票細節請上金馬奇幻影展官網

 

基督教論壇報

 
 
 
最近沒什麼在看電影尤其是國片,今天沒有睡太晚,突然轉到公視看到一齣好電影,既有趣又感人!
 

 
 
《蘇西的世界》是一個關於生命，以及生命結束後一切的故事。故事從死後世界的角度，觀看一起令人髮指的謀殺案造成的影響，以及一個家庭是如何從悲慟中走出來，恢復以往的生氣。改編自艾莉絲希柏德廣受歡迎的暢銷小說，導演是《魔戒三部曲》奧斯卡獎得主彼得傑克森，《蘇西的世界》一片的主人翁是蘇西沙蒙，14歲的她在1973年12月的某一天在放學回家的路上慘遭殺害。她在死後仍在天上俯瞰她的家人，而殺害她的兇手卻仍逍遙法外。
蘇西被困在既奇妙又神秘的死後世界，她發現她必須在壓抑想要報仇的欲望，以及希望她的家人能夠撫平傷痛、繼續過活之間做出選擇。故事一開始是一起駭人的謀殺案，後來則發展成一場充滿懸疑性以及奇異景象的旅程，透過記憶、愛以及希望的凝聚力，轉變成令人驚喜及動容的感情領悟。《蘇西的世界》一片由奧斯卡獎入圍者馬克華柏格、奧斯卡獎得主瑞秋懷茲以及金獎影后蘇珊莎蘭登領銜主演，其他的演員包括史丹利圖奇、麥克英普雷歐里，以及飾演蘇西沙蒙的奧斯卡獎入圍者莎柔絲羅南。夢工廠影片公司暨Film4影片公司出品，蝶竇（Wingnut）影片製作公司製作。《蘇西的世界》一片的主要演員包括馬克華柏格（《狙擊生死線》）、瑞秋懷茲（《愛情三選一》）、蘇珊莎蘭登（《親親小媽》），以及史丹利圖奇（《穿著Prada的惡魔》）、麥克英普雷歐里（《鯊魚黑幫》）以及莎柔絲羅南（《贖罪》）。
導演是彼得傑克森（《魔戒三部曲》）；編劇是法蘭華許（《魔戒三部曲》）以及菲莉貝鮑恩（《魔戒三部曲》）；改編自艾莉絲希柏德的暢銷小說。製片是卡洛琳康寧罕（《金剛》）、法蘭華許、彼得傑克森以及艾梅佩羅奈特（《第五元素》）。執行製片是史蒂芬史匹柏（《變形金剛：復仇之戰》）、塔莎露絲（《平民百萬富翁》）、肯恩凱明斯（《第九禁區》）以及詹姆斯威爾森（《愛在大雪紛飛時》），菲莉貝鮑恩則是共同製片。工作人員包括攝影指導安卓萊斯尼（《我是傳奇》）；美術指導娜歐蜜索漢（《美國心玫瑰情》）；剪接師賈貝茲歐森（《魔戒二部曲：雙城奇謀》）；服裝設計師南西史坦納（《小太陽的願望》）；以及配樂師布萊恩伊諾（《百萬大飯店》）。
【故事背景】
2002年，一本小說突然冒出來，成為當代的經典小說，在全球引起讀者的共鳴以及書評家的好評。艾莉絲希柏德的第二本小說《蘇西的世界》乍看之下是一個關於一起平凡的郊區少女的失蹤案及謀殺案。小說主人翁就是這名受害少女，她從死後世界描述整個故事，以非常獨特及私密的角度形容死後的世界。這是一個關於死亡的故事，但是卻充滿光明、美麗及希望。小說主人翁是甜美、率直、搞笑和勇敢的少女蘇西沙蒙，她在14歲那年去世之後，從一個介於天堂與人間的奇妙世界俯瞰凡人世界，這個地方可以讓她滿足她所有的欲望以及想像力，但是卻不能讓她回到她摯愛的家人和朋友身邊。
蘇西看著她的家人如何面對痛失親人的悲傷，而她的家人必須面對悲傷的同時，也對於警方無法破案感到愈來愈沮喪，於是蘇西試圖引導她的父親找到殺死她的兇手。蘇西藉由她對仍自世上摯愛的人給予她的力量和慈悲心，最後終於領悟到她必須向前走，好讓她的家人接受她的死亡，並得到某種程度的平靜。
《蘇西的世界》這本小說一上市就廣受書評人的好評，成為90年代最暢銷以及最廣受討論的小說之一。受到蘇西沙蒙以及她的家人尋找正義及心靈平靜的故事所感動的讀者之一，就是當今最有想像力的導演彼得傑克森。他說：「艾莉絲希柏德的小說的情節讓讀者出乎意料，而且這是一個嚴酷、令人動容以及充滿感情的故事。身為一位導演，我對這本小說非常感興趣。」彼得傑克森一向以令人入迷的敘事手法著稱，他最知名的作品就是改編自J.R.R.托爾金的奇幻小說的賣座鉅片《魔戒三部曲》，這三部電影總共締造30億美元的票房成積，曾經獲得30項奧斯卡獎提名，並且贏得其中的17項，包括《魔戒三部曲：王者再臨》的最佳影片獎。
他於2005年自編自導自製改編自現代經典故事的賣座鉅片《金剛》，該片的全球票房高達5億美元，並贏得3座奧斯卡獎。他早期的作品《夢幻天堂》改編自真人真事，當時也曾受到好評。彼得傑克森是在為《魔戒二部曲：雙城奇謀》一片進行後製作業時第一次看了《蘇西的世界》這本小說，這本小說是他的長期合作夥伴法蘭華許以及菲莉貝鮑恩拿給他看的，她們都是這本小說的死忠讀者。彼得傑克森說：「大家都對這本小說讚不絕口，於是我一有空就拿來看，想知道大家為什麼這麼喜歡這本小說。我發現這是一個非常有感染力以及想像力的故事。表面上，故事是關於每個家長最深的恐懼，那就是失去孩子。但是故事發展下去之後，這本小說的主題其實是在闡述愛的救贖力量，這也是我認為這麼多讀者會受這本小說吸引的原因。」

 

《Blind Side》導演：拍好電影就是用心講好故事

關銘恩 / 基督日報記者

2010年03月26日10時40分 (PST)

 

《Blind Side》導演約翰李漢考說，好的電影製作，就是用心講好故事。 以2,900萬成本拍攝的《Blind Side》(中譯《弱點》)成爲票房贏家，單在美國就取得2億5000萬票房，而女演員桑德拉‧布洛克成塑造了性格粗鄺卻愛心洋溢的陶西夫人一角而勇奪奧斯卡最佳女主角獎。 對於影片取得的驕人成績，導演約翰李漢考（John Lee Hancock）表示他只是用心去說一個好故事，隨之而來的獎項等等一切都是出乎他意料之外、巨大而奇妙的驚喜。 《弱點》講述一個真人真事，一位富有又愛心洋溢的太太，看見一個無家可歸的黑人少年在街上遊蕩，便把他帶回家收養，自己改變了他的命運。她家人接納這個少年，把他當作家庭的一員。而這名從前無家可歸、一無所有的少年更成為了出色的橄欖球球員。他就是美國國家橄欖球聯盟首批被選球員麥可歐赫（Michael Oher）。 該部帶出鮮明的基督教價值觀的電影，導演約翰本身是基督徒，近日他接受美國基督教郵報（The Christian Post）訪問時表示，他選擇拍攝這個故事與自己和陶西夫人同是基督徒無關，而是他本身就被故事打動。 約翰說，陶西夫人所做的本身就是驚人的善行，讓人忍不住要給她嘉许，哪怕陶西是一個無神論者，她所做的仍然是大得驚人的善行；而大家同為基督徒能讓他更加能夠瞭解陶西夫人。 「若果寫故事的時候把主人公的信仰部分放在最前面，就會像馬車拉馬一樣。」約翰說。 他又補充但他要避免自己免跌入俗套裏面，「當你見到萊‧安‧陶西夫人時，你會發現她並不是那種俗套的荷里活式基督徒，所以我想你會把她盡可能真實地表現出來。」 約翰還表示，影片播出之後收到不少回應及反饋，陶西夫人就收到了很多的郵件，講述著很多很棒的故事，這是他們在拍電影之前根本無想過會發生的。聽説有食品批發商人看了電影之後，决定在聖誕節免費派送食物；亦有人決定以後更多親力親為參加慈善工作，而不再只是寫張支票；還有的人開始關注助養兒童的事情。 總而然之，該電影讓人們跳出了「慈善活動只是捐贈、寫支票」的狹窄概念，做慈善並非每個人都要去領養孩子，但人人都可以做個好鄰居。 而對於有教會團體特意拍攝基督教題材電影，約翰認爲努力去講述故事是非常出色的，但若刻意將自己的目的代人帶入電影裏去，則拍出不好看的電影。「如果我努力要拍一部電影，讓大家看了之後都會去領養孩子的，那電影一定很難看。……我所做的一切，是先去講一個精彩的故事，並且能夠成爲一種娛樂。」 最後約翰還透露他正在寫一套電影的劇本，同樣改編自真實故事，講述在新奥爾良遭遇卡特裏亞颶風下一人勇救250條生命的故事。

影片資料

 

影迷嘉年華 / 年度熱門電影

 

痛過，所以愛過 Phantom Pain

 

影片介紹

單車、酒精、一夜情是馬克生活的全部，他不要穩定的感情生活，也不管什麼理想與實現，但求片刻歡愉就好，即使失去一條腿，仍不改玩世不恭的倔強作風，傷害了自己真正心愛的女人，直到他終於領悟，生命一切的不公都將被愛撫平。《惡棍特工》德國性格男星提爾史威格，自然深情的演出片中孤傲自卑的寂寞靈魂，真摯深刻令人動容。

Marc is a passionate cyclist and urban slacker who avoid work and responsibility. Marc’s life changes from one moment to the next when he suffers a life-changing accident. He can either wallow in self-pity or tackle the beast called life with the help of love and willpower. Phantom Pain is a thought-provoking, yet light and upbeat look at a man who’s forced to turn his life around.

原本2人是從小到大無話不談的好朋友,卻為了結婚這一件事情而決裂,互整對方,互不相讓,大打出手....,還好最後兩人還是選擇彼此原諒與饒恕,繼續當好朋友。
以下是影評
http://tw.myblog.yahoo.com/superman-thegoodguy/article?mid=70302&prev=71357&l=f&fid=9

休假回家看電影,女主角愛買名牌買到上癮,買到負債,到最後需要去心理治療...,女主角後來願意尋求改變自己也勇於認錯,而大家也都願意原諒她,再給她一次機會,原本與好友、男友的關係到最後也都修復了,最後女主角也找到真愛,是好的結局,各位愛買名牌、愛花錢的朋友可以看看這部電影。
大家可以去看以下的影評
http://tw.myblog.yahoo.com/superman-thegoodguy/article?mid=72064&prev=72985&next=71464&l=f&fid=9
 

愛是動力 讓我奇蹟飛翔

本月的《家庭電影院》將為您精選，曾於以色列奧斯卡獎、棕櫚灘國際影展、亞特蘭大猶太影展、波士頓猶太影展等影展得獎的佳片－39磅的愛。 劇情介紹   只靠一隻手指，我也能飛！          34歲的阿米．安基雷維茲（Ami Ankilewitz），    體重只有39磅，換算起來大約18公斤，看起來活像個小玩偶。然而阿米因著家人和朋友的愛，活出令人難以置信的生命力，他用全身唯一能動的左手食指，創造出一個精采生動的3D動畫世界。雖

然身軀被限制在輪椅裡，就像魚在陸地上一樣不能自由，但阿米在他的動畫世界中，化身為一隻小鳥，高飛展翅，自由自在地飛翔！         阿米出生就患有脊髓性肌肉萎縮症（SMA），當時醫生斷定他活不過6歲，但他卻衝破命運的藩籬，活到今天! 現在，阿米戀愛了，也想擁有一般人的幸福，然而全身只有左手食指能動的他，還有力氣追求愛情嗎？為了證明愛情的魔力，阿米決心超越病痛磨難，由以色列前往美國，讓當年為他人生設限的醫生看看生命的奇蹟，還要實現多年來的夢想—騎上哈雷機車橫跨美洲大陸！ 阿米的夢想之旅        這趟從以色列遠渡重洋到美國，再從洛杉磯橫跨到佛羅里達的旅程，主要目的是為了完成阿米的三個願望：一、尋找當年診斷他只能活到6歲的柯大夫。二、跟住在達拉斯、久未聯絡、感情疏遠的哥哥奧斯卡和好。三、騎上夢寐以求的哈雷機車暢快飆車。         旅程的後勤準備，可說是個浩大工程。除了七人小組各自負責不同的任務之外，阿米需要的每一項特殊配備，沒有一項是可以簡省的。電影中出現的「拖車」內，便裝滿了阿米的全套必需品。而他的摯友兼看護阿薩夫，則提供給阿米最完整的照料與支持。旅程中，阿米的夢想也變成七人小組的夢想，不論幕前或是幕後，所有的親友都一同以愛給阿米力量，陪著阿米一起圓夢！ 阿米語錄 ＊柯大夫認為我沒辦法活過6歲，他卻沒想到我是個擁有「哈雷精神」的人！ ＊對我來說，橫跨美國這項挑戰就像你們想去攀登聖母峰一樣，如果你們可以做得到，為什麼我不可以？ ＊我想證明這是一個對生命永不放棄希望的世界！ 導演的話 導演:丹尼麥金（Dani Menkin）         第一次遇見阿米，是2001年在以色列臺拉維夫，當時我還在國家地理頻道當導播。一天下班後，我到某個酒吧赴約，突然注意到角落，有個像是塑膠娃娃的東西。我定睛一看，天哪! 那竟是一個坐在輪椅上的真人! 他身邊圍繞著一群朋友和一個漂亮女孩，那人就是阿米，正用吸管喝著啤酒。當下我就決定要為他拍一部紀錄片。         我很驚訝像阿米這樣一個患有殘疾的人，非但不怨天尤人，還非常認真地過著每一個日子。更讓我驚訝的是，阿米還是一個3D動畫師，只靠一隻手指便做出可愛的動畫。當他把自己的作品拿給我看時，我簡直無法置信! 動畫中展現阿米內心的情感和渴望，經由動畫，阿米盡情揮灑自己，將身體上的限制拋到九霄雲外。          拍攝經過四個月後，阿米告訴我他愛上克莉絲蒂娜了，阿米工作了好幾個晚上，以動畫深情表達他對克莉絲蒂娜的愛意。而在克莉絲蒂娜離開阿米後，他告訴我們，現在該是實現夢想的時候了。他希望橫跨美洲大陸，重回他的出生地，尋找久未聯絡的哥哥，還要騎哈雷機車，（這是我認為最瘋狂的地方！）並且找到當年診斷他的醫生柯大夫。我們決定為這趟旅程募款，只可惜募到的款項不足，最後我們提出自己的存款，上了飛機，前往未知的未來。每一個人，尤其是我們的父母，都認為我們瘋了。但就像阿米的摯友阿薩夫在影片中說的：「人人都有些非做不可的事。」我們願意全力支持阿米圓夢。   http://www.books.com.tw/activity/2007/02/39pounds/

PS.還好今天沒人跟我搶電視看,我才得以把這部電影看完, 好感人!